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蒲州梆子:第一批国家级非物质文化遗产项目

蒲州梆子

项目类别:传统戏剧

保护单位:临汾蒲剧院

蒲州梆子,第一批国家级非物质文化遗产项目。

郭泽民在《跑城》中扮演徐策

蒲州梆子,当地人通称“乱弹”,因兴起于山西晋南古蒲州(今永济)一带而得名。蒲州梆子以枣木梆子击节,故称“梆子腔”、“山陕梆子”,民国初年称为“蒲州梆子”,20世纪30年代始称“蒲剧”,是山西四大梆子(中路梆子、北路梆子、上党梆子和蒲州梆子)中最古老的代表剧种。蒲州梆子素有慷慨激昂、粗狂豪放的艺术特点,主要流行于山西南部的临汾、运城地区及陕西、河南、甘肃、青海、宁夏、内蒙古部分区域。

《挂画》任跟心饰含嫣

蒲州梆子在发展过程中,曾出现过南路和西路两个不同的艺术流派。一派是以蒲州为中心的南路戏;一派是以平阳为中心的西路戏。南路戏重传奇性的故事,多演爱情为主的典雅剧目;西路戏则演传统的上、中、下二十四本为主,重做功和唱腔,多火爆激昂之情。人称“南路文雅,西路火爆”。

蒲州梆子唱腔高亢激越、朴实奔放 ,行腔具有“猛跌猛上”的特点,擅长表现慷慨激情、悲壮凄楚、气势宏伟的忠奸戏、战争戏和公安戏。唱腔包括梆子腔、花腔、曲子(昆曲和一些民间小曲)三种成份。梆子腔为基本唱腔,有慢板、二性、紧二性、撩板、大流水、小流水、间板、滚白等八种基本板式,以徵调式为中心调式。演奏曲牌有唢呐曲牌和丝弦曲牌两种,计300多支。乐队分为文场、武场,文武场乐器音量大,音质硬,与蒲剧音乐高亢激越的风格相吻合。

蒲州梆子历来分为生、旦、净、丑四个行当,但一般叫做生、旦、花脸三大行。三大行中,又分十三小行:有胡子生、老生、小生、二生、老旦、正旦、小旦、二旦、丑旦、武旦、大花脸(大净)、二花脸(净)和三花脸(丑)。蒲州梆子的表演惯用特技,难度高,观赏性极强,既火爆奔放富有阳刚之气,又以做功见长,含蓄细腻,富有生活情趣的阴柔之美。特技有翅子功、髯口功、翎子功、梢子功、鞭子功、椅子功、扇子功、甩纸幡、彩功及跷功等,以特技、绝活扬名者不胜枚举。

蒲州梆子历史上班社林立,名家辈出,先后涌现出几代著名演员。前有王来来、郭宝臣、祁彦子、杨老六、孙广盛、王存才等;继有王秀兰、阎逢春、张庆奎、杨虎山、筱月来五大名演员;新时期有任跟心、郭泽民、景雪变、吉有芳等8位“梅花奖”获得者,其中任跟心和景雪变是梅花奖“二度梅”的获得者。民间流传着诸多名角的戏曲谚语:“宁看存才《挂画》,不坐民国天下”、“看了广盛《藏舟》,哪怕五谷不收”、“看了任跟心,死了也歇心”等等。

新中国成立初期统计,传统剧目就有700多个,加上随后30多年间整理改编、创作、移植的历史故事剧和现代戏,共约1400多个,其中唱功戏、做功戏较多。传统剧目有《薛刚反朝》《三家店》《窦娥冤》《意中缘》《赵氏孤儿》《西厢记》《麒骨床》《徐策跑城》等。1959年长春电影制片厂摄制了戏曲电影《窦娥冤》,由阎逢春、王秀兰等五大名演员联袂出演。

蒲州梆子是中国戏曲发展史和社会历史发展活的见证,反映并凝结着民众朴素的观念、理想,具有无可替代的历史价值、文化价值、精神价值和审美价值,是支撑山西戏曲大省美誉的重要一极,具有极高的传承价值和意义。然而,这一古老的山西民间艺术瑰宝也面临着观众流失、演员断代、市场萎靡等戏曲传承共性问题,急需多措并举予以保护。

一、简介:

蒲剧,因兴起于山西南部的蒲州(今永济一带)而得名,亦称蒲州梆子或南路梆子。是晋南地区的主要剧种,临汾地区有许多古代戏剧活动遗迹,例如临汾市的魏村元代戏台、东羊戏台和王曲元代戏台等,造型逼真,表情丰富,再现了我国古代的戏剧艺术。这些实物史料证明,晋南地区戏剧活动历史悠久。蒲剧唱腔高昂 ,朴实奔放 ,长于表现慷慨激情、悲壮凄楚的英雄史剧,又善于刻划抒情剧的人物性格和情绪。

蒲州梆子”,当地人通称“乱弹戏”,因兴于山西晋南古蒲州(今永济)一带而得名。,约形成于明代嘉靖年间。山西省地方戏曲剧种之一,它是山西四大梆子中最古老的一种。流行于山西南部各县和陕西、河南、甘肃、青海、宁夏、内蒙古自治区的部分地区。原名“蒲州梆子”。因起源于蒲州(治今山西永济)而得名。它与中路梆子(晋剧)、北路梆子、上党梆子合称“山西四大梆子”。蒲剧在清代乾隆时期(十八世纪)外省称“乱弹”、“晋腔”、“山陕梆子腔”等;嘉庆、道光以后,又 称“山西梆子”;陕西称:东路戏,山西省北、中部称“南路戏”;晋南当地则习惯称“大戏”或“乱弹”。山西蒲州与陕西同州(今大荔)﹑朝邑﹐河南陕州(今陕县)﹑灵宝﹐地处黄河中游﹐居黄河激流南下而折流向东的三角地带﹐彼此隔河相望﹐长期以来有著经济﹑文化的密切交往﹐其风俗习惯﹑语音﹑方言也大体相同。明末清初﹐这一带已有“乱弹”流行。後来﹐分别以蒲州和同州命名的蒲州梆子与同州梆子虽为两个剧种﹐但实同源于此。它们唱腔相似﹐戏路相通﹐今虽各有不同发展变化﹐然两地艺人均自称为“乱弹”。孔尚任在康熙四十六年(1707)《平阳竹枝词‧乱弹词》中﹐称道平阳(今临汾)乱弹名小旦葵娃“花梆子”碎步异常出色﹐可知当时晋南乱弹流行的盛况。同州梆子﹐本即秦腔﹐乾隆年间严长明在《秦云撷英小谱》中记述秦腔名旦祥麟﹐ 渡黄河“由蒲州售技至太原”﹐也可知山陕两地的梆子腔彼此相通。蒲州﹑同州的艺人一直有相互搭班演戏的习惯。嘉庆年间﹐北京有“山陕班”演出﹐直到光绪﹑宣统年间﹐蒲州和同州艺人仍有在北京同搭梆子班演唱的﹐如名须生郭宝臣(元元红﹐蒲州梆子艺人)和白长命(盖陕西﹐旦﹐同州梆子艺人)演出《鞭打芦花》就是一例。故京﹑津﹑直隶(河北)一向谓之“山陕梆子”。此外﹐他们还有过共同组班南下﹐在湖北襄阳老河口演戏的经历。山陕梆子对各地梆子腔剧种的形成﹐曾起过重要的作用。

蒲剧本身在晋南又分南路和西路,在剧目与表演风格上各具特色,人称“南路文雅,西路火爆”。蒲剧音调高亢激昂,音韵优美,长于表现激情,其旋律跳跃幅度大,起调高,大小嗓兼用,素以“慷慨激昂,粗犷豪放”著称。

二、所在区域及其地理环境:

临汾地处山西省西南部,东依太岳同长治、晋城为邻,西隔黄河与陕西相望,北以韩信岭和晋中、吕梁为界,南与运城市接壤。境内有山地、黄土丘陵和盆地等多种地貌,有汾河等大小河流200余条。地理坐标为北纬35°23′-36°57′,东径110°22′-112°34′,南北长约170公里,东西最大横距200公里,总面积20275平方公里,共辖17个县市,74个村镇,168个乡,人口400万。

临汾市地处半干旱、半湿润温带大陆性季风气候区,四季分明,雨热同期,光照时数为2417-2714小时,是华北地区光能资源高值区。气候温和,土壤肥沃,东西两山多煤铁等自然资源,中部盆地有水渠灌溉之利;盛产小麦、棉花、玉米、豆类等农作物;果类有苹果、红果、柿子等水果和红枣、核桃、花椒等干果,皆远销省内外;野生植物种类繁多,亦是发展林业和天然饮品的宝地。

早在十万多年前,由“中国猿人”发展的“古人”活动于临汾南襄汾县的丁村,原始社会末期,帝尧建都于此,故临汾为中华文明的发祥地之一。春秋战国时晋国都侯马。汉代的卫青、霍去病、霍光等军事家、政治家都是临汾人。

宋金时期,这里的乐舞杂剧艺术兴盛。侯马牛村出土的金代董明墓戏台模式,是十三世纪初中叶中国戏曲舞台古建筑的典型实例,戏台上并列的五个戏俑,形象地展示了当时杂剧角色的装扮。元代是杂剧的创作、演出中心之一,著名杂剧作家郑光祖、石君宝、孔文卿、狄君厚等都是临汾人。现存洪洞广胜寺水神庙的元代戏曲壁画,临汾东羊、魏村、翼城武池的元代戏台,都为当年演出遗迹。故临汾被称为“中国戏曲摇篮”。

明代临汾称平阳,明初的移民就是从洪洞大槐树出发走向北方各省的,他们为各地带去了平阳先进的戏曲文化。明中晚期梆子腔产生,并开始向外流播,至清代除本省晋北、晋中和京、津外,华北、东北、西北数省都有其踪迹,影响了兄弟梆子声腔剧种的产生,促使形成了梆子声腔大家族。

清代和民国,梆子戏班遍布平阳地区,差不多村村有庙,有庙即有戏台,各地庙会相接,戏曲演出常年不断。群众酷爱戏曲,造成名艺人辈出、演艺水平上乘的兴盛局面,对中国传统文化的传承起到了积极的、多层面的作用。

三、分布区域:

梆子腔产生之初,活动于晋(包括现今的临汾、运城两市和晋东南沁水)、陕(陕西同州朝邑、大荔、韩城等地)、豫(陕州、灵宝、卢氏)黄河三角洲,随着官员的仕宦和商人的经商活动,先后流播到山西的晋北、晋中、北京、天津、内蒙、辽宁、河北、河南、山东、江苏、陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地,对山西中路梆子、北路梆子、山东梆子、河南梆子、江苏梆子等兄弟剧种的产生,均有一定影响。新中国建立至今,流行于山西晋南(今临汾、运城)、晋东南(沁水)、陕北(韩城及延安地区)和豫西(三门峡、灵宝、卢氏)。

四、历史渊源:

临汾的戏剧文化源远流长,宋代即有乐舞、杂剧的演出。洪洞县左家沟乡东圈头村南一公里的历山上,有建于宋天圣七年(1029)的舜帝庙一座,东侧偏殿娥皇、女英祠内存有雕刻乐舞、杂剧表演的碑趺。1959年发现于侯马牛村的金大安二年(1210)董明墓,戏台模型上五个彩绘戏俑一排并列,角色的组合自左至右依次是装孤、副末、末泥、引戏(或称装旦)和副净,与元陶宗义《南村辍耕录》中所说金院本五个角色行当相吻合。元代这里文学兴盛,出版业繁荣,更兼诸色伎艺发达,时临汾城西北角的“燕尔巷”(遗迹尚在)即为“散乐大行院”之所在地。兴盛的演出活动造就了杰出的杂剧艺人,见于戏曲文物、文献记载者有张德好、忠都秀、平阳奴等。

五、基本内容:

明洪武年间始,多次组织移民,将平阳及周边府县居民迁往因战乱造成人烟稀少的地区,为平阳先进戏剧文化的向外流布提供了便利条件。《中国戏曲志·甘肃卷》载,明初开创河西,“有大量内地移民流入,其中包括一些半农半艺的艺人,高台县宣化乡乐善堡(俗称大寨子)戏班,就是由这些人组成的。该戏班创建年代无考,据当地艺人讲,乐善堡人系山西(大槐树)迁移而来,来时就带有锣鼓、戏箱”。1953年破除迷信时打神拆庙,在康熙四十七年(1708)重建、道光二年(1822)再建的关帝庙戏楼前的旗杆顶端灯匣中,发现“忠义班”账簿一册,上有“洪武十一年整建乐善忠义班”字样。“忠义班”所唱声腔与后世的梆子腔关系尚不能明,但它不是北曲杂剧而是有别于杂剧的戏曲声腔。这些人既然迁移甘肃高台宣化乐善堡时带有锣鼓、戏箱,说明移民前就有演剧活动。

1951年出版的《新戏曲》第二卷一期刊载署名大兵的《谈山西梆子》文章,其中谈到1938年曾在吉县龙王辿见到明嘉靖年间(1522-1566)龙王庙《重修乐楼记》碑刻上,有“正月吉日由蒲州义和班献演”字样。这个“义和班”应是一个戏曲职业班社,证明明代中晚期梆子腔已形成。

康熙四十六年(1707),著名戏曲作家孔尚任应平阳知府刘棨之邀前来撰修《平阳府志》,作《平阳竹枝词》五十首,其中《乱弹词》:“乱弹曾博翠华看,不到歌筵信亦难, 最爱葵娃行小步,氍毹一片是邯郸。”说康熙四十二年(1703)皇帝西巡途中,驻跸平阳时观看过“乱弹”演出;同时称赞一个名叫“奎娃”的艺人“小步”表演技艺十分出色。清朱维鱼在成书于乾隆四十二年(1777)的《河汾旅话》中,记述由陕西西安至北京旅途中于平阳、洪洞一带的见闻:“村社演戏剧曰梆子腔,词极鄙俚,事多诬捏,盛行于山陕。”繁盛的梆子戏演出,使得代表地域文化主流的地方戏文化深入百姓的日常生活之中。襄汾丁村一座建于乾隆五十四年(1789)民居院落院内正厅前檐的横檐板上,雕刻着梆子戏《宁武关》、《岳母刺字》、《双官诰》、《八义图》的演出情景。清代戏曲版画亦多为人们熟知的梆子戏,民间流行的刺绣、剪纸等,除花鸟外,偏好戏曲人物的亦不少见。乾隆以后,各地的戏台留有大量舞台题壁,记载所演出的班社及其演出剧目。据蒲剧史料的搜集与研究者稽考,留有遗迹可考的戏班达280个之多。嘉庆至民国末舞台题壁所记载的剧目,拒不完全统计,在二百三十出以上。

抗日战争时期,太岳根据地太岳中学组建了太岳中学业余蒲剧社。编演了《岳飞传》和《太平天国》等戏。解放战争时期,十一分区胜利剧团在解县县城(今运城盐湖区解州镇),配合土改演出《刘胡兰》、《血泪仇》,协助当地召开万人诉苦大会;翼城人民解放剧团,随军转战于南同蒲铁路沿线战场,打仗时抬伤员,送弹药,为部队和群众慰问演出。1948年前后,解放区的蒲剧团体先后演出了由墨遗萍创作的《正气图》、《青田县》、《乞巧图》、《河神娶妻》等剧,在山西及全国产生了一定影响,实为建国后蒲剧剧目革新之先声。

新中国建立后,经戏曲“三改”(改人、改戏、改制),蒲剧获得新生。至“文革”前的十七年中,整理改编了一大批传统剧目、传统折子戏,其中《窦娥冤》还被搬上了银幕,此外还创作、移植了一大批现代戏。1959年在临汾建立了晋南专区蒲剧院,所辖蒲剧团有王秀兰、阎逢春、张庆奎、杨虎山、筱月来五大名演员,青年团的艺术新秀年富力强,实力雄厚。此为蒲剧艺术发展的黄金时期。文化大革命中蒲剧受到重创。“文革”结束后,在党和政府的领导、社会各界群众的支持下,迅速得到恢复。《麟骨床》获建国三十周年献礼演出二等奖,任跟心、郭泽民获首届“梅花奖”。二十世纪八十年代末以后逐渐陷入危机,呈现出衰败的迹象。

蒲州梆子市板腔体戏曲剧种,产生于明代中晚期,初民间称“乱弹”,清代初文人称“梆子腔”,清代中叶称“山陕梆子”,民国初年称“蒲州梆子”,二十世纪三十年代始简称“蒲剧”。

蒲州梆子是我国古老梆子腔剧种之一,是流播数省的“山陕梆子”的直接传承者。其主要内容:

1、剧目。据建国初统计,蒲州梆子有传统剧目700多个,加上随后三十年间整理改编、创作、移植的历史故事剧和现代戏,共约1400多个。但为数众多的传统剧目中,经整理改编后能够演出的不足十分之一,绝大多数长期以来被束之高阁。传统文化资源没有得到很好的利用,作用没有得到充分的发挥。

2、音乐。蒲州梆子唱腔以梆子腔为主,另有昆曲、吹腔及民歌小调等。梆子腔属板腔体,有〈慢板〉、〈二性〉、〈紧二性〉、〈撩板〉、〈流水〉、〈间板〉、〈滚白〉等七大板式。蒲州梆子的演奏曲牌,有唢呐曲牌和丝弦曲牌两种,计三百多支。来自五个方面:①出自于大曲者;②出自于唐宋词者;③出自于诸宫调者;④出自于元北曲者;⑤出自民间鼓吹乐者。建国五十年来不断有创新,但是对其搜集、整理与研究仍然远远不够。

3、表演艺术。蒲州梆子的表演艺术有悠久的历史和深厚的传统。注重做工,惯用特技,火爆奔放,宽大有力,舒展明快,含蓄细腻,是其最鲜明的特点。对表演艺术的挖掘、传承、研究市目前面临的突出问题。

4、演出团体。戏曲作为表演艺术是通过演出团体的表演与观众见面的,封建社会是戏班,建国以后称剧团。封建社会蒲州梆子在最兴盛时期曾同时存在数十个戏班,数十个培养表演人才的科班。新中国成立后,最多时有四五十个剧团。但现在剧团的数量在逐年减少。

5、戏曲文物。蒲州梆子有数百年的发展历史,地上的文物有待搜集、整理、保存,地下的文物有待发掘。戏曲文物既有观赏价值,更有助于对剧种历史及其变迁的研究。

蒲州梆子做为戏曲剧种,与一般戏剧的表现形式基本相同:就是在一定场合当众作故事扮演。

1、作为群众艺术活动的一部分在街道、广场表演;或者深入田间地头、工厂车间、部队军营为农民、工人、战士慰问演出。

2、厅堂、庭院表演。封建社会有堂会演出形式,直到现在仍然有老人寿诞、小孩生日、丧葬礼仪的演出。

(以上两种形式,包括清唱、化妆清唱、坐唱和走场演出等不同形式。)

3、露天舞台和剧场演出。封建社会多是庙台演出,如今农村是露天舞台演出,城镇为剧场演出。物质条件的改变,也有效地增强了蒲州梆子的表现手段,提高了蒲州梆子的艺术品位。

蒲州梆子是综合艺术,其创作演出过程:

①剧本创作为一度创作。写出适合上演的剧本,剧团才能够排练、演出。

②有了剧本,导演和演员投入排练,最终将表演、音乐、舞美、音响、灯光等艺术因素综合起来,于舞台上呈现在观众面前,完成二度创作。

 


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