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浮山木偶戏

浮山木偶戏

项目类别:传统戏剧

申报单位:浮山县木偶剧团

浮山木偶戏又称“小戏”或“傀儡戏”,是一种集雕塑、美术、音乐、制作、表演于一体的综合戏剧艺术,主要流行于临汾市及周边地区,以及运城一带。木偶拥有并传达人的理念、意志和情感,喜怒哀乐、坐卧跪拜、舞刀弄棒、甩梢摆翅一招一式仿若真人,又比人更富情趣。时而腾云驾雾,时而翻江倒海,超越时空上下千年,尽显世情百态,具有观赏性富有夸张性,充满艺术想象力和艺术感染力。

浮山木偶戏历史久远,源于汉,兴于唐,明清为鼎盛时期。史书《通考》记载:“汉•霍去病征讨匈奴功成,献木偶参军椿朝贺于擒昌县(今浮山县)。”《民清时期的木偶艺术》一文记载:“山西的杖头木偶,晋南以浮山为中心。”至唐朝,每年无论王公贵戚祭老君、做道场,还是民间闹社火、逢集会都首推木偶戏,演出班最多达到20余个。明清年间,在晋南地区较为普及,发展达到高潮,民间班社众多,艺人辈出。

浮山木偶艺术特点突出,其集杖头、提线表演为一体,可同台演艺,节省人力,一人多用,一个人可以完成几个不同角色的表演技艺,唱、念、做、打无所不能;既可表演古装剧,又可表演现代戏剧、小品,还可表演民族歌舞、杂技等高难度动作,尤其擅长表演神话故事。音乐设计以当地流行的蒲州梆子和晋南眉户唱腔为主要元素,听起来既有慷慨激昂的一面,又不失委婉缠绵之情。制作工艺精湛,木偶造型小巧玲珑,憨态可掬,幽默风趣,可把人生戏剧化、艺术化、理想化。具有设置小、场地小的优点,适宜走乡串户,送戏下乡,老少皆宜,深受群众喜爱。

浮山木偶戏传统剧目有《金刚庙》《出庆阳》《反潼关》《算粮》《祭灵》《五雷阵》《龙凤配》《双锁柜》《鸡鸣山》《串龙珠》《明月楼》《孙悟空三打白骨精》等。现代剧目有《庆丰收》《东海小哨兵》《半夜鸡叫》《兄弟打狼》《小游击队员》《草原姐妹》《鸭司令》等。

民国和抗战时期,浮山木偶戏濒于绝境。抗日战争胜利后,木偶戏得以复苏。1949年,浮山县成立了木偶剧团。1955次赴京参加十二省观摩演出大获成功,受到党和国家领导人的赞扬。《光明日报》《人民日报》曾予以报道,捷克斯洛伐克和苏联戏剧家也在《人民日报》发表评论文章给予赞扬。现任浮山木偶艺术团团长吴春安是浮山王派表演艺术的第四代杰出传承人,他贯通杖头、融会提线,集制作表演于一身。他曾多次率团去省城,进北京,远赴新加坡,获得许多殊荣。吴春安也被国家文联评为“中国民间文化杰出传承人”称号。奥运会期间,浮山县木偶艺术团应邀赴京参加了“祥云小屋”奥运展演,取得圆满成功,并获嘉奖。

一、简介:

木偶是一种俗称“人上人,口上口”的偶人表演艺术。它的一切程式化动作、戏剧情节、戏剧冲突都是由艺人在幕后,通过操作扦子或提线来完成,以达到表现剧情的目的。

浮山木偶具有以下四个突出特点。

一、浮山木偶集杖头、提线表演为一体,可同台演艺,节省人力,一人多用。一个人可以完成几个不同角色的表演技艺,唱、念、做、打,无所不能。

二、浮山木偶既可表演古装剧,又可表演现代戏剧、小品,还可表演民族歌舞、杂技等高难度动作,尤其擅长表演神话故事。

三、浮山木偶制作工艺精湛,木偶造型小巧玲珑,憨态可掬,幽默风趣,可把人生戏剧化、艺术化、理想化,更具愉悦性。木偶的每个动作都是人性化的机关传递运动,更富有夸张性和观赏性。

四、木偶还具有设置小、场地小的优点,更适宜走乡串户,送戏下乡,面向农村、面向工厂、面向学校,把欢乐和笑声传递给各个阶层、各个年龄段的人们。

浮山木偶艺术团团长吴春安同志,是浮山王派表演艺术的第四代杰出传承人,他贯通杖头、融会提线,集制作表演于一身。他曾多次率团去省城,进北京,远赴新加坡,获得许多殊荣。吴春安也被国家文联评为“中国民间文化杰出传承人”称号;二OO八年被山西省政府命名为第二届“山西省民间工艺美术大师”称号(晋政函[2008]160号)。奥运会期间,浮山县木偶艺术团应邀赴京参加了“祥云小屋”奥运展演,取得圆满成功,并获嘉奖。

二、所在区域及其地理环境:

浮山县位于山西省中南部,临汾盆地东缘。西接临汾、襄汾,南临翼城,东连安泽,东南接沁水,北接古县,地理坐标为35°49´至36°06´,东经110°14´至113°13´,东西长51.7公里,南北长31.8公里,总面积940.6平方公里。全县共有九个乡镇,人口13万。本县地形为东高西低,最高海拔为1511米,最低海拔为600米。离城东40里横岭为界,山交河向东流入沁河,又西向流入汾河。东部森林茂密,为土石山区。西部属温带大陆性气候。

浮山县古称“神山”,并有龙角仙都的美誉,浮山文化底蕴深厚,是中华文化最早发祥地之一。寨圪塔乡太皇峪,是远古文化的伏羲八卦制作发祥地;城关镇尧庙土封,是上古帝尧文化的发祥地;新石器时代有北西河遗址、桥北古城墙遗址;唐代有庆唐观、老君洞遗址,明清时期有东陈古村落。所有这一切人文景观,都是浮山木偶戏得以生存发展的肥沃土壤,它是浮山悠久历史文化不可分割的组成部分。

三、分布区域:

浮山木偶戏主要分布在临汾市及周边地区,以及运城一带。在明清时期,晋南地区较为普及。在明朝时传至河北沧州地区及周边省市。

四、历史渊源:

浮山木偶戏又称为“小戏”或“傀儡戏”。制作偶人以代人成戏,善歌舞,古属婚丧之乐。它历史久远,源于汉,兴于唐,明清为鼎盛时期。据史书《通考》记载:汉•霍去病征讨匈奴功成,献木偶参军椿朝贺于擒昌县(今浮山县)。至唐朝,每年无论王公贵戚祭老君、做道场,还是民间闹社火、逢集会都首推木偶戏,演出班最多达到20余个。明、清年间,本县木偶戏达到高潮,民间班社众多,艺人辈出。

据《明清时期的木偶艺术》一文记载:“山西的杖头木偶,晋南以浮山为中心”。而河北最早的杖头木偶戏只可以追溯到明代中叶,在沧州地区河间市南辛庄的木偶先人,是明洪武二十一年(1388年)由山西的晋南一代迁入的。这些都说明浮山是三晋古老木偶文化的摇篮。

在民国和抗战时期,偶戏濒于绝境。抗日战争胜利后,木偶戏得以复苏。1949年6月,浮山县木偶剧团成立,主要有老艺人王绍禹、孟玉印、高玉璞等指导策划,鼎力兴业。1952年木偶剧团在地区参加晋南民间艺术汇演,并被选赴太原演出,轰动了省城。1955年首次赴京参加12省观摩演出再获成功,受到党和国家领导人的赞扬。《光明日报》、《人民日报》曾予以报道,捷克斯洛法克和苏联戏剧家也在《人民日报》发表评论文章给予赞扬。

1960年,酷爱文艺的吴春安考入木偶剧团,拜著名的木偶表演艺术家王绍禹为师,学习蒲剧的唱腔及木偶的操纵技巧,积年累月、探索创新、开拓进取,成了王绍禹木偶艺术的第四代传承人。此后,吴春安撑起了浮山木偶剧团的一片天,并于1967年移植提线技巧,剧团演出活动应接不暇,非常活跃,跨黄河、过长江,北赴内蒙、西下秦川。1975年还到北京进行汇报演出,获得了巨大的成功。到1976年十年间,先后演出万余场次,剧目达300多个,多为历史、神话及儿童剧目。后来,由于文革等原因的冲击,浮山木偶剧团被迫解散二十三年。但出于对这项艺术的喜爱,吴春安和已退休的几位老艺人仍在民间传播木偶火种。至2004年,为了弘扬历史文化,在吴春安及其同仁们坚定不移的奋斗下,浮山县木偶艺术团再度以民间形式成立。当年就参加了全国第六届民间文化艺术节,并一举夺得金奖。2005年出访新加坡演出,轰动了新闻界,电台、报刊给予了很高评价。2007年吴春安参加了奥运火炬手选拔赛,在CCTV-5的舞台上展示了木偶艺术的风采,提高了浮山木偶戏的知名度。吴春安老艺人也被国家文联评为“中国民间文化杰出传承人”。

五、基本内容:

浮山木偶戏是一种汇集雕塑、美术、音乐、制作、表演于一体的综合戏剧艺术。

(一)、演出剧目:

传统剧目有:《金刚庙》、《出庆阳》、《反潼关》、《李刚打朝》、《狼姥姥》、《算粮》、《祭灵》、《五雷阵》、《龙凤配》、《五丈源》、《双锁柜》、《鸡鸣山》、《串龙珠》、《明月楼》、《游西湖》、《孙悟空三打白骨精》、《三借芭蕉扇》、《大闹通天河》、《黑风洞》、《罗汉阵》、《猪八戒背媳妇》等。

现代剧目有:《庆丰收》、《拔萝卜》、《东海小哨兵》、《半夜鸡叫》、《兄弟打狼》、《小游击队员》、《草原姐妹》、《鸭司令》、《高车踢碗》等。

现创新的蒲剧、眉户传统剧目有《舍饭》、《骂殿》、《三对面》。还有提线木偶《唢呐独奏》,歌伴舞《北京有个金太阳》、童话剧《猪八戒背媳妇》、《单车杂技》等。

(二)、音乐唱腔:

木偶表演的音乐以蒲剧音乐为主,也有话剧、轻音乐、现代舞蹈音乐。

(三)、服装设计和制作:

服装设计和制作,一般都在室内完成。先是选布料、定身取样,进而裁缝制作。这需要具备设计和裁缝的综合技能。

(四)、舞台设施:

主要有音响设备或乐队、布景、灯光、道具、字幕等,有时根据剧情配备相应设施。

(五)、操作原理:

杖头木偶分主杖和次杖,主杖掌头,次杖掌手,一共三根,主杖下部设有悬纽,控制人物面部表情。

(六)、表演理念:

木偶要能传达人的理念、意志和情感。譬如喜怒哀乐、吹胡子瞪眼、坐卧跪拜、脱帽穿衣、打火点烟、舞刀弄棒、甩梢摆翅等一系列动作,都要通过娴熟的功底来表现,使木偶具有人的言行举止,而又比人更富有情趣。木偶动作,来源于人却高于人,它能腾云驾雾,翻江倒海,不受时空限制,小小舞台表现人生千姿百态。

另外,本剧团还精通提线木偶技艺。


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